El 16 de junio, las celebraciones del Área de la Bahía comienzan con música

La cantante del Área de la Bahía, Kim Nalley, dice que ha escuchado a Nina Simone toda su vida.

Cuando era adolescente, escuchó y bailó la famosa canción de protesta “Mississippi Goddam” del cantante e ícono de los derechos civiles. Y como parte de un concierto del 19 de junio en honor a Simone, interpretó la canción en el Teatro Herbst de San Francisco el viernes.

A medida que Juneteenth, que conmemora la abolición de la esclavitud en los Estados Unidos, llega el domingo 19 de junio, la celebración se ha vuelto más convencional, con festivales y celebraciones planeados en el Área de la Bahía y en todo el país. El año pasado, el presidente Joe Biden promulgó una legislación para convertir el 19 de junio en feriado federal. En California, un proyecto de ley para convertir el 16 de junio en un feriado pagado fue aprobado por la Asamblea y trasladado al Senado este mes.

Los afroamericanos de todo el país han celebrado el día de muchas maneras, pero la música, que ha sido una parte integral de la historia y la cultura afroamericana desde la esclavitud, ha sido una constante. Casi todas las celebraciones del 19 de junio en el Área de la Bahía involucran canciones espirituales, de derechos civiles y las melodías y ritmos de la música negra tradicional.

“Si algo es muy afroamericano, es la música”, dijo Nalley. “Siempre hay música: tambores, baile, voces. Siempre, para todo.

See also  "Empecé a escribir mucha poesía durante toda la universidad y empecé a ponerle música". – escYOUnidos

La música también ocupará un lugar destacado en los procedimientos del domingo, cuando la Agencia de Servicios Comunitarios Afroamericanos (AACSA) organice su 41º festival anual Juneteenth in the Streets en San José, con la cantante estrella Tamar Braxton. La música une a las personas y aborda “los flujos y reflujos de la comunidad”, dijo Milan Balinton, director de la organización.

Brigette LeBlanc, vicepresidenta de la Cámara de Comercio Afroamericana de San Francisco, siente lo mismo cuando escucha “What’s Going On” de Marvin Gaye. La canción le recuerda todo, desde la agitación de los afroamericanos en su comunidad hasta las discusiones sobre la revolución y el asesinato del Dr. Martin Luther King.

“La música siempre te cuenta la historia. Puede ser una melodía que te hace reír o llorar. A veces, los artistas ponen el dolor de lo que está pasando en la letra”, dijo LeBlanc, cuya banda organizó el concierto. de Nalley, apodado “Juneteenth: Una historia musical de la libertad” – en colaboración con el Centro SFJAZZ.

Pero como señala Nalley, su tributo a Simone es más que histórico.

“Nina me enseñó a cantar no solo sobre la historia negra, sino también sobre lo que está sucediendo ahora”, dijo Nalley. “Debe ser revolucionario. Debe ser actual.

La primera vez que Nalley rindió homenaje a Simone fue después de que el héroe de los derechos civiles muriera en 2003. El club nocturno donde actuó Nalley, Jazz at Pearl’s en San Francisco, estaba lleno de clientes habituales, así como de personas que nunca habían puesto un pie en un club. , y había gente en fila afuera, presionando sus narices contra la ventana. Cuando Nalley cantó “Mississippi Goddam”, el público dentro y fuera del club coreó la letra juntos.

See also  Las plazas del campamento musical Mountain Melodies siguen abiertas para músicos en ciernes | Educación

“Es realmente sorprendente cómo Nina se dirige a una variedad tan amplia de personas. No es solo una cosa negra. Te golpea profundamente”, dijo Nalley. “Ella siempre canta sobre la verdad de la injusticia”.

Para Pope Flyne, de 73 años, la música y el ritmo son parte del lenguaje de la vida. Toca tambores africanos desde que tuvo uno de juguete y lleva años enseñando tambores africanos. Dirigirá un taller de percusión en la celebración comunitaria del 19 de junio en el Children’s Discovery Museum en San José el domingo.

Al crecer en Ghana, a menudo se codeaba con marineros que trabajaban en barcos de carga y viajaban al extranjero, trayendo todo tipo de música.

En África, los tambores se usaban como medio de comunicación, explica Flyne. Los tamborileros aprendieron el significado de los toques de tambor en varios pueblos, por lo que pudieron traducir mensajes e historias de un lado a otro, desde una invitación a una celebración hasta una declaración de guerra.

Él cree que Juneteenth no debe verse como una reunión en sí misma, sino como un evento en el que la gente habla e ilumina a los demás. La profunda conexión entre las vacaciones y la música, dice, tiene sus raíces en el hecho de que las personas se sienten atraídas por la música como “la polilla”.

Tom Wiggins, de 70 años, sabe de primera mano cómo la música puede abordar la alegría y la tragedia. Es el líder y baterista desde hace mucho tiempo de St. Gabriel’s Celestial Brass Band, que se ha presentado en bodas, funerales e incluso para pacientes con la enfermedad de Alzheimer. La banda se presentó en la celebración del 19 de junio en el Museo de la Diáspora Africana en San Francisco.

See also  Skaneateles Festival 2022 invita a los amantes de la música a “Ven a descubrir la brillantez” con Rhiannon Giddens, más

Como muchos, el tiroteo masivo reciente en Buffalo pesó en la mente de Wiggins. Él piensa que la música también es una forma para que la comunidad se recupere y actúe.

Leave a Comment