Por qué el fenómeno de Billie Eilish es realmente poderoso para la música y los fanáticos

Los grandes compositores te dirán con qué frecuencia las canciones se vuelven proféticas. Tuve esta conversación con artistas como Jackson Browne, Nick Cave y muchos otros. Escribes una canción y años después descubres cuán verdadera y relevante es para tu vida.

Al parecer, de vez en cuando, esto también sucede en el periodismo. En noviembre de 2018, después de ver a Billie Eilish en la Fonda de Los Ángeles, escribí un artículo llamado “Dentro del poderoso e inspirador fenómeno de Billie Eilish” (todavía estoy muy orgullosa de este artículo porque lo compartió en las redes sociales en el tiempo, diciendo: “Esta es la primera crítica que realmente me afecta”).

MÁS FORBESDentro del poderoso e inspirador fenómeno de Billie Eilish

Creí todo lo que escribí esa noche sobre el vínculo especial y único entre Eilish y sus fanáticos. Pero lo admito, viendo a Eilish anoche (8 de abril) en la segunda de sus tres fiestas con entradas agotadas en el Forum de Los Ángeles, me di cuenta de que no tenía idea de cuán cierta era esta reseña de noviembre de 2018.

Todos conocemos las estadísticas. Desde entonces, Eilish ha ganado 8,224 premios Grammy, incluyendo Grabación del año dos veces seguidas, Álbum del año, Mejor artista nuevo, “Reina del universo”, “Mejor álbum de polka jamás hecho”, y así sucesivamente (en realidad es siete victorias y 17 nominaciones y no hay grammy para la reina del universo y no sé quién hizo el mejor disco de polka de todos los tiempos) ganó un oscar por “No Time To Die”, su canción para la película de James Bond del mismo nombre, titulado Coachella, ha aparecido en innumerables portadas de revistas.

Sin embargo, tal como dije en la revisión de noviembre de 2018 de sus mil millones y más de transmisiones en ese momento, eso solo cuenta una pequeña parte de la historia. Al ver a Eilish dar su clase magistral de 95 minutos sobre presencia en el escenario y control de multitudes, todos los premios y elogios parecen insignificantes.

Por supuesto, ganar todos esos premios Grammy le da credibilidad ante la industria de la música y los padres que nunca habían oído hablar de ella. Pero cuando ves a las miles de jóvenes gritando todas las letras con ella, que viven y mueren con cada respiración que toma entre canciones, que corean no solo su nombre, sino también el nombre de su hermano, gritando correctamente FINNEAS durante la introducción del grupo, no se dan cuenta. No importa si Eilish gana un Grammy, un Oscar, un Pulitzer, un Nobel o una medalla olímpica.

Ella es su reina. Desde la apertura “Bury A Friend” hasta las siguientes 27 canciones, estos son sus temas fieles. Ver la evolución desde 2018 hasta hoy es impactante. Su dominio del escenario es casi inigualable. Desde sus sonrisas hasta sus bromas en el escenario, gobernó el edificio como si hubiera estado encabezando estadios durante tanto tiempo como Mick Jagger, no solo durante tres años, dos de los cuales incluyeron a Covid.

Durante la filmación, me llamó la atención el hecho de que los padres de todo el mundo deberían agradecer a todos los que agradecen que Eilish use su poder para el bien. Y quiero decir que lo usa para bien, ya sea para decirle a la multitud que tenga pensamientos positivos y que no le importe lo que piensen los demás o tener el icónico Forum Club, el lugar VIP más importante de Los Ángeles y el lugar de reunión de la industria antes y después del espectáculo, que no sirve para nada. pero comida vegana, incluyendo cena, postres, todo. Porque si ella quisiera usar sus poderes para el mal, habría millones de adolescentes listas para conquistar el mundo a instancias suyas.

Esto, para mí, sigue siendo la parte más interesante e inspiradora de la historia de Eilish. Musicalmente, hubo varios puntos destacados. La “Billie Bossa Nova”, el set acústico, que la incluye a ella y a FINNEAS en “I Love You”, “My Strange Addiction”, “Oxycontin”, “Bad Guy”, “You Should See Me In a Crown” y más. . La versatilidad que ella y FINNEAS, quien en última instancia bien podría ser el mejor productor/escritor de su generación (y la dinámica entre ellos es increíblemente especial de ver), es notable. Y eso explica por qué recibieron tantos elogios de la crítica y ganaron todos estos premios.

Pero es el efecto que tiene en una generación de fanáticos lo que arroja más luz sobre el fenómeno Eilish. Anoche, recordando mi reseña, seguí pensando en lo sin precedentes que fue este éxito. Luego me di cuenta de que había paralelismos y un tipo que era parte de eso te dijo que simplemente no estábamos escuchando.

Dave Grohl dijo de Eilish en una entrevista con El independiente“Cuando veo a la maldita Billie Eilish, eso es rock ‘n’ roll para mí. Ella comenzó una revolución y se apoderó del mundo”.

Finalmente me di cuenta esta mañana. El movimiento de Eilish es afín a lo que hizo Nirvana en los 90, que dijo el propio Grohl. Antes puta, no comparo a los dos. Sin embargo, comparo el movimiento, que vio a un joven artista pasar de tocar en clubes de 2,000 asientos a encabezar el mundo en menos de cuatro años. Y galvanizó a una generación.

Tantos expertos han dicho que nunca habrá otra fuerza unificadora en la música como Nirvana, que la música está demasiado fragmentada para eso. Pero no han visto o no verán lo que está pasando en este momento, tal vez porque en lugar de una banda, ella es una solista de 20 años. Pero esta mujer de 20 años ya ha cambiado la vida de su hija como lo han hecho Nirvana, The Beatles, Led Zeppelin, Madonna u otros.

Ella los despertó al poder de la música, al poder del fandom, a la increíble sensación de tener un artista que sientes que habla por ti y habla por ti. Y estoy dispuesto a apostar que después de entrevistarlos a ambos, Eilish y FINNEAS te dirán que saber que has encendido la pasión de una nueva generación de fanáticos por el rock and roll es la mayor recompensa de todas.

See also  El lenguaje universal de la música.

Leave a Comment